Gyula Aggházy (Dombóvár, 20 maart 1850 – Boedapest, 13 mei 1919) was een Hongaarse kunstschilder en docent. Hij was een van de Hongaarse vertegenwoordigers van de Münchense naturalistische kunststroming. Veel van zijn anekdotische naturalistische genreschilderijen werden tentoongesteld in het Műcsarnok in Boedapest.
Leven en werk thumb| Koeien aan de oever van het Balatonmeer De ouders van Gyula Aggházy waren meesterkleermaker György Aggházy en Katalin Boda. De tweede vrouw van György Aggházy was Franciska Weisz, de pleegmoeder van Gyula Aggházy. De derde vrouw van György Aggházy was Jozefa Némethy.
Gyula Aggházy trouwde op 27 augustus 1879 met Irén Belus in Tarany. Zijn leerling en schoondochter Mariska Balló Aggházy was schilderes en tekenlerares. Zijn kleindochter Mária Aggházy werd kunsthistoricus.
In zijn jeugd voelde Gyula Aggházy zich aangetrokken tot zowel muziek als schilderkunst. Hij studeerde aan het conservatorium en was enige tijd violist in het operaorkest van het Nationaal Theater. Tegelijkertijd studeerde hij patroontekenen bij Ferenc Újházy en wijdde hij zich uiteindelijk aan de schilderkunst.
Op 19-jarige leeftijd werd Aggházy student aan de Akademie der bildenden Künste Wien, waar hij van 1869 tot 1871 studeerde aan de afdeling schilderkunst bij Carl Wurzinger, Karl von Blaas, Eduard von Engerth en Peter Johann Nepomuk Geiger. Aggházy studeerde overdag aan de academie en speelde 's avonds violist in een theater in de voorsteden. Hij woonde samen met Artúr Tölgyessy, aan wie hij ook vioolles gaf. Daarna volgde hij nog drie jaar een opleiding aan de Kunstacademie van München onder Sándor Wagner.
In 1873 begon Aggházy in München te werken en dankzij het succes van de schilderijen die hij naar huis stuurde, ontving hij tot 1876 een staatsbeurs. In 1874 keerde hij vanwege een ernstige ziekte terug naar Szolnok, maar aan het einde van het jaar kon hij naar Parijs reizen, waar hij bijna een jaar lang leerling was van Mihály Munkácsy. In München woonde hij samen met Árpád Feszty, en samen maakten ze landschapsstudies in Großhesselohe en in de Englischer Garten.
Vanaf 1874 nam Aggházy deel aan tentoonstellingen met taferelen uit het volksleven en landschappen van het Balatonmeer. Zijn belangrijke en opvallende schilderijen waren De kaartspeler, Bruiloft van de bruid en Het concert van de kracht. Zijn schilderij Tere-fere won in 1881 de 100 gouden György Ráth-prijs, en zijn werk De bruiloft ontving in 1908 de zilveren medaille van de London Artists.
Aggházy keerde in de zomer van 1875 terug naar Hongarije, werkte een tijdje in Boedapest en verhuisde vervolgens begin 1876 naar de kunstenaarskolonie van Szolnok, waar hij bijna tien jaar lang het Hongaarse volksleven bestudeerde. Zijn schilderij Zigeunervrouw die kaarten speelt werd in Szolnok gemaakt en werd voor het eerst tentoongesteld in Boedapest in 1877. In 1881 won hij de Gouden Prijs van Ráth 100 met zijn werk Tere-fere. Dit schilderij werd ook tentoongesteld op de Parijse salon in 1883, vervolgens aangekocht door het Hongaars Nationaal Museum en bevindt zich momenteel in het Hongaars Museum voor Schone Kunsten. In 1882 werd zijn schilderij Lacikonyha aangekocht voor de koninklijke collectie.
In 1884 vestigde Aggházy zich permanent in Boedapest (zijn op München geïnspireerde ateliervilla, ontworpen door Gyula Benczúr, bevond zich aan Epreskert 16). In hetzelfde jaar ontving hij de Kerkschilderprijs van 500 forint, geschonken door abt-kanunnik Béla Tárkányi, voor zijn schilderij Een vrouw die een huwelijk verbrak.
In 1885 bracht Aggházy twee maanden door in Italië, waar hij de kunstcollecties van Venetië, Florence en Rome bestudeerde, evenals de werken van de oude meesters. Onder zijn werken die tentoongesteld werden op de Nationale Tentoonstelling van Boedapest in 1885, won De Wasvrouwen de hoofdprijs. In 1886 werd zijn schilderij No ne izéljen! aangekocht voor de koning.
Naast religieuze en genretaferelen schilderde Aggházy ook landschappen en portretten, en hield hij zich zelfs bezig met historische schilderkunst. In 1880 nam hij deel aan de wedstrijd voor historische schilderkunst met zijn schets van Sebestyén Tinódi Lantos die een poëtische kroniek zingt voor het gezelschap van edelman.
Aggházy ontving ook talrijke opdrachten voor de decoratie van openbare gebouwen en kerken. Hij ontwierp de linker kroonlijst (schilderingen van de lunetten) van de bovenste galerij van de Koninklijke Trappenhal van het Operahuis van Boedapest, die hij in 1882 versierde met landschappen uit Hongaarse liederen. Hij schilderde 36 schilderijen voor het grote, gevleugelde hoofdaltaar van de hoofdkerk van Bártfa (de legende van Sint Egyed in twaalf schilderijen, schilderijen van Sint Stefanus, Sint Imre, Sint Ladislaus, Sint Elisabeth van de Árpád-dynastie en andere Hongaarse heiligen). Een van de zijaltaren van de barokke kerk van Tarany is versierd met het schilderij De Hemelvaart van Maria van Gyula Aggházy. Hij schilderde vier schilderijen voor het gevleugelde altaar van de Loreto-kapel van de kroningskerk van Matthias in het Burcht van Boeda, en hij maakte ook de kartonnen panelen voor de medaillonschilderijen op de altaren van de Maagd Maria en het grotere transept van de Sint-Stefanusbasiliek. Tot zijn werk behoort het altaarstuk van de aartsengel Gabriël in de Sint-Elisabethkerk in Árpád-háza. Hij werkte ook als illustrator in de jaren 1870 en 1880. In 1883 publiceerde hij een fotogravure van zijn schilderij Tere-fere in de kunstuitgaven van de Fine Arts Society.
Tegen het einde van de jaren 1880 nam Aggházy een positie aan bij de Hogeschool voor Toegepaste Kunsten (1887-1897). Vanaf 1897 was hij tot 1908 voltijd docent aan de School voor Modeltekenen (later de Hogeschool voor Schone Kunsten ), en aan de instelling die toen de Koninklijke Hongaarse Hogeschool voor Schone Kunsten heette, was hij voltijd docent figuurtekenen en schilderen (1908-1919). Tot zijn beroemde leerlingen aan de School voor Modeltekenen en later aan de Hogeschool voor Schone Kunsten behoorden Lipót Ács, Gizella Barabás, Gusztáv Hénel, József Jászay, Kata Kalivoda, Alfréd Lakos, Albert Nyáry, Sándor Pataky en vele anderen. Hij werd als meester gerespecteerd door onder meer Sándor Pazsiczky (1881–1955), Jenő Keményffy en Oszkár Mendlik.
Zijn genretaferelen, uitgevoerd in de stijl van het Münchense naturalisme, werden vaak tentoongesteld in het Műcsarnok en waren in de jaren 1880 en 1890 zeer populair in het hele land. Later verzamelde hij motieven uit Transsylvanië en de Adriatische kust. Hij schilderde ook Tatra-landschappen in de stijl van Edward Theodore Compton.
Aggházy was een goed fotograaf. Zijn glasnegatieven worden bewaard door de familie en de vergrotingen ervan zijn te vinden in de database van de Hongaarse Nationale Galerie.
Categorie:Hongaars kunstschilder Categorie:19e-eeuws schilder Categorie:20e-eeuws schilder